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Portfolio

Chana Giamarchi

Salut, moi c’est Chana — une tête chercheuse et un cœur sensible, toujours à l’affût de ce que la musique raconte au-delà du son.
Ce que je veux ? Orchestrer des projets marketing qui captent l’âme d’un·e artiste et la transforment en expériences inoubliables. Pas question de faire joli ou de suivre la tendance : je cherche l’impact, la résonance, l’émotion brute.

J’aime explorer les univers musicaux parce qu’ils créent du lien là où tout nous sépare. Et c’est là que je veux intervenir : là où les différences deviennent force, là où l’artistique rencontre le stratégique.

Je cherche à faire vibrer le marketing au rythme de la musique : celle qui raconte, qui rassemble, qui dérange parfois — mais qui ne laisse jamais indifférent.


Prête à passer à la suite, avec ambition, intention… et l’envie de faire du bruit, du vrai.

Mon Podcast

Baristars

En parallèle de mes études, je développe actuellement Baristars, un podcast filmé imaginé comme un coffee shop artistique. Chaque épisode invite un·e artiste émergent·e à venir créer et déguster une boisson sur-mesure, pensée en lien avec son univers, son histoire et sa sensibilité.
À travers ce rituel simple et chaleureux, Baristars offre un espace intime pour révéler l’âme derrière la musique, et replacer l’humain au centre de l’expérience artistique.

Ce projet incarne ma manière de concevoir le marketing dans la musique : un marketing qui part de l’artiste, de ce qu’il ou elle représente, pour mieux raconter, connecter, faire vibrer. Parce que dans un monde saturé de contenus, je crois qu’il faut plus que jamais remettre de l’authenticité, du lien, et de l’attention.

Quand l’image prolonge le son

Dans une démarche plus personnelle, j’ai mené plusieurs recherches autour d’artistes issus de label, avec l’envie de capter et retranscrire visuellement l’essence de leur univers.
Une manière pour moi d’explorer, en toute liberté, ce que pourrait être une direction artistique alignée avec leur identité et leur vision.

Dans le cadre d’un projet scolaire, j’ai conçu une maquette de site web sur Figma pour Matcha Social Club, une marque qui ne disposait pas encore de plateforme en ligne.
J’ai donc imaginé et prototypé le site de A à Z, en veillant à proposer une expérience utilisateur fluide et intuitive, tout en respectant l’univers visuel et les codes esthétiques de la marque.

L’objectif : créer une vitrine digitale à la fois moderne et cohérente, capable de traduire l’esprit de Matcha Social Club et de renforcer son identité auprès de sa communauté.

Intégrer et comprendre une identité visuelle

Dans ce projet, j’ai choisi de reprendre l’univers graphique du festival Yardland 2024 pour en faire un terrain d’expérimentation créatif.
L’objectif ? Déconstruire une direction artistique existante — en comprendre la logique, les codes et l’intention — pour mieux la réinterpréter dans un format inattendu : mon propre CV.

Entre respect de l'identité initiale et prise de liberté visuelle, ce travail m’a permis d’explorer une question centrale dans toute démarche créative : jusqu’où peut-on aller pour s’approprier un langage graphique sans en dénaturer le sens ?
C’est un exercice à la frontière entre design, compréhension culturelle et storytelling visuel — où chaque modification devait faire écho à l’univers original tout en affirmant ma propre voix.